从导演策略和舞台呈现来看，话剧《主角》表现出多种探索意图。譬如，充分利用舞美背景设计和舞台调度巧妙地实现了“戏中戏”的转换，而且有效地引导观众去实现话剧意图的传达，将剧中秦腔的表演和唱腔严格控制在了作为一种叙事元素的层面；再譬如，导演在策略上，刻意用“人偶”代替真人表演、故意向观众亮明本属于幕后行为的背景切换和转场，造成了话剧版的“元叙事”效果，即用排演话剧的行为本身，告诉观众“我是怎么用话剧讲故事的”，或者“我是如何用话剧来演秦腔的”；还譬如，用“人偶”代替真人表演在客观上造成将人物意象化，且给观众留白的效果；在道具使用中，沿用了中国传统戏曲“一桌二椅”的简约和写意；在人物造型、舞美设计中特意要在外来的话剧中去凸显中国古典的戏曲美学特征等。这些都表现出主创团队挑战难度、挑战各种“不可能的可能性”的探索精神。从这个意义上说，话剧《主角》所创造的高度也在于它深入艺术探索的程度。最新发布的制作特辑中，监制郑保瑞和导演黄庆勋共同表示本次创作是在港产犯罪电影的传统之上进行的创新，在保留了枪战、打斗等场面的同时，二人还十分敏锐地捕捉到了当下社会人们与互联网密不可分的关系，将犯罪活动从现实世界搬到了网络世界，利用震撼的视觉特效将网络犯案的过程具体化。影片中的“网络森林”场景是在现实森林中拍摄，后期加之视觉特效共同呈现，虚实结合，利用现实森林中的纵横交错去展现网络世界的神秘莫测。影片中另外一大看点便是“暗网”的呈现，美术总监文念中和特效指导林骏宇表示他们选择了一个十分空旷的拍摄地点，再结合特效将其打造成了一个上下颠倒、没有尽头的“不正常”的世界，十分猎奇。